小说相关信息
书名: 艺术史与艺术哲学(第一辑)
作者: 林墨涵
出版时间: 2023年10月
出版社: 星河文化出版社
书籍简介:
《艺术史与艺术哲学》是一部融合了艺术史与哲学思考的作品,由知名作家林墨涵精心撰写。本书以独特的视角探索了艺术从古至今的发展历程,同时深入探讨了艺术的本质、意义以及它在人类社会中的角色。通过丰富的案例分析和深刻的哲学解读,林墨涵带领读者穿越时间长河,重新审视那些被定义为伟大的艺术品,并尝试解答“何为艺术”这一永恒的问题。这本书不仅适合艺术爱好者阅读,也是一本值得所有对人类文明发展感兴趣的读者深思的经典之作。
自编目录章节
第一部分:艺术的起源与早期形态
1. 第一章:原始洞穴壁画的秘密
- 探讨早期人类如何通过绘画表达情感与信仰。
- 分析洞穴壁画中蕴含的象征意义及其历史背景。
2. 第二章:古代文明的艺术萌芽
- 古埃及、美索不达米亚及中国先秦时期的艺术特点。
- 这些文明如何利用艺术来强化统治权威或传递宗教理念。
第二部分:古典时代的辉煌
3. 第三章:希腊罗马雕塑的魅力
- 从普拉克西特列斯到米开朗基罗,经典雕塑作品背后的故事。
- 希腊人对于人体美的追求及其哲学基础。
4. 第四章:文艺复兴时期的光辉岁月
- 达芬奇、米开朗基罗等大师作品赏析。
- 人文主义思潮对艺术创作的影响。
第三部分:现代艺术的变革
5. 第五章:印象派的诞生
- 莫奈、雷诺阿等人如何打破传统规则?
- 印象派背后的社会文化动因。
6. 第六章:抽象艺术的探索之路
- 康定斯基与蒙德里安如何定义抽象艺术?
- 抽象艺术是否真的脱离了现实?
第四部分:当代艺术的多元面貌
7. 第七章:波普艺术的兴起
- 安迪·沃霍尔与罗伊·利希滕斯坦如何将日常物品变成艺术品?
- 波普艺术反映了怎样的消费主义文化?
8. 第八章:数字时代的新艺术形式
- NFTs、虚拟现实(VR)艺术等新兴领域的发展趋势。
- 数字化时代下艺术创作的可能性与挑战。
第五部分:艺术与哲学的对话
9. 第九章:美的本质——从柏拉图到康德
- 不同哲学家关于美的定义有何异同?
- 美学理论如何指导我们理解艺术?
10. 第十章:艺术的功能与价值
- 艺术是装饰还是思想工具?
- 在现代社会中,艺术扮演着怎样的角色?
这本书不仅是对艺术发展历程的一次全面梳理,更是一场跨越时空的思想盛宴,它提醒我们,在纷繁复杂的现代社会里,艺术始终是我们连接过去与未来的桥梁。